漢服從小眾圈走向大眾市場

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颠末多年成长，漢服正從小眾圈走向公共市場，成為國潮文化、國風經濟的首要構成部門，不但為游览、拍照等行業供给了营销新思绪，古風脚本杀、古装宴饮等主打漢服元拉霸機,素的沉醉式消费更是方兴日盛。

本年“五一”假期，沉醉式唐風街市糊口街區“长安十二時候”在西安開市，很多旅客特意换上唐制漢服，前来觀唐藝、听唐樂、品唐食。犬牙交错的古風修建間，衣袂飘飘，裙裾飞扬，漢服之美惹人注視。

颠末多年成长，漢服正從小眾圈层走向公共市場，成為國潮文化、國風經濟的首要構成部門，不但為游览、拍照水彩,等行業供给了营销新思绪，古風脚本杀、古装宴饮等主打漢服元素的沉醉式消费更是方兴日盛。

漢服消费渐火

“之前穿漢服走在街上，常常有人問我要去哪里演出。如今愈来愈多的人認出這是漢服，很多人還可以说出朝代和形制。”山西省长治市园林景觀設計師曹晓燕早在2015年就“入坑”漢服，她深入地感觉到，近几年漢服所代表的國風文化風行，社會對漢服的接管度不竭提高。

“我一起頭是采辦分码裁缝，跟着對漢服的形制、面料有了更多领會，便起頭采辦定制漢服和来料漢服。”曹晓燕先容，“来料漢服是我本身選購布料、画設計圖再找成衣建造的。春夏漢服耗费在几十元到三四百元不等，用羊毛羊绒等面料建造的秋冬漢服则更贵一些。”

别的，曹晓燕還會采辦一些原創設計、工藝繁杂的漢服单品，如织金、仿妆花、化纤罗等面料的漢服。“单品由商家為我量身定制，一件的代價在千元以上。”曹晓燕说。

来自陕西省咸阳市的赵菁则偏心棉麻材質的宋制漢服和明制漢服。她暗示，“以真丝、缂丝等布料和工藝建造的漢服比力娇贵，對洗护方法、穿戴場景请求较高，我更喜好易于打理的棉麻漢服”。

赵菁大學時代就起頭采辦漢服，事情今後每一個月城市采辦2至3件漢服，代價在300元至600元之間。“除與朋侪集會、觀光或節沐日時會穿漢服，我也在泛泛糊口中将漢服與平凡衣物混搭着穿。”赵菁奉告記者，本身有50多件漢服，大多從電商平台采辦。

跟着《國度宝藏》等節目中漢服穿搭激發存眷、身着漢服的不倒翁蜜斯姐“出圈”走红，在社交平台的催化和傳布下，在電商平台的助推下，本来只存在于小眾圈的漢服正走向平常糊口和公共市場，得到愈来愈多消费者的青睐。

在抖音平台，以漢服為標签的短視频总播放量已跨越680亿次。抖音相干賣力人先容，從2022年1月至今，平台贩賣漢服的商派别量比客岁同期增加了239%。4月23日至5月4日展開的“抖音潮水东方季”勾當中，抖音電商平台上漢服销量同比增加312%。

“漢服消费市場具备年青化、女性化和圈层化特性，漢服消费举動顯現樂趣导向的保藏式消费和随便的一次性消费南北极化特性。”中國傳媒大學文化財產辦理學院副傳授田卉認為，陪伴中華優异傳统文化焕發出期間朝气和活气，漢服消费認知度愈来愈高，漢服的市場接管廣度和深度都有所拓展。

表达文化認同

“刚起頭喜好上漢服，只是感觉它們標致。”回想起“入坑”漢服的缘由，赵菁如是说。與很多漢服快樂喜爱者類似，她被古装電視剧中精彩的漢服所吸引，随即起頭领會漢服文化，反复下单。

漢服所承载的中國傳统文化也是令很多消费者沉迷的缘由。曹晓燕認為，漢服是展現傳统文化的衣饰载體，平凡人能直觀地感觉其文化魅力，也樂于在糊口中展現和傳布。

“漢服消费具备年青化的特色，消费者在發展進程中見證了國力的加强，根植于心的民族骄傲感和文化認同感谢感動發了他們對本土品牌的自傲與酷爱。”田卉暗示，年青消费者加倍注意自我表达，漢服在知足年青消费者對本土文化的酷爱和表达的同時，也知足了他們對個性化和获得身份認同的深条理诉求。

漢服快樂喜爱者互称“同袍”，出自“岂曰無衣？與子同袍”。他們以漢服為纽带交友樂趣相投的朋侪，創建群體認同。

曹晓燕奉告記者，刚“入坑&rd酷遊體育app，quo;漢服時，漢服是一個十分小眾的快樂喜爱，本身一向没有碰到“同袍”，差點“退坑”。“直到2017年乞巧節，我在當地贴吧上看到了漢服勾當的招募帖，熟悉了一批志同志合的火伴，才連结了對漢服的酷爱。”

廣州女孩刘雪兒也是在“同袍”的鼓動勉励下，辞去老家公司人員的事情到杭除毛膏推薦,州創業，于2019年創建峯裳傳统衣饰設計事情室。

刘雪兒奉告記者，乘着漢服春風，本身創業较為顺遂，2019年9月在淘宝上架了“峯裳”品牌第一条原創設計的明制马面裙——碧玺绿色万字地灵犬献桃戲花望月织金裙，售價1188元。“昔時就賣了500多件，至今還是二手買賣平台上‘求而不得’的格局。”

開店至今，“峯裳”累计推出20多款明制漢服，疫情時代均匀每款也能連结100多件的销量。

一款漢從命設計画圖到工場打样、改稿定稿，再到织布廠定织定染布料，上架贩賣後成衣起頭建造制品，必要好几個月。“設計一個新款，按照工藝的繁杂水平、改稿次数等，本錢在3万元至10万元不等。定织定染一批布料最少必要20万元至30万元的活動資金。”刘雪兒坦言，疫情给資金流带来了必定压力。

言及将来，刘雪兒颇有信念。“漢服這類承载着中華傳统文化审美和民族認同感的衣饰在青年群體中很受接待，逐步成為時尚與傳统交融的文化徴象和新兴財產，信赖将来采辦漢服的人會愈来愈多，從事原創設計的商家會有更好的成长。”

展示期間元素

跟着漢服快樂喜爱者数目范围和市場范围的快速增加，相干消费市場也迎来了成长新機會。

從已持续举行9届的西塘漢服文化周，到武漢歡畅谷“國風次元節·漢服赏樂春日纪”主題勾當、北京花朝漢服文化節，再到多地景點颁布發表“穿漢服免門票”，游览景區已成為漢服的高频利用場景，展開漢服租赁或售賣营業同样成為很多景區的“二次消费點”。

消费者再也不知足于“漢服+摄影”的打卡模式，為此，很多游览公司推出以漢服為焦點的體验類項目。本年3月份，在蚂蜂窝于北京玉渊潭公园举行的一場同城社區勾當中，介入者身着漢服，在花朝節以“花神”的身份解谜闯關，踏青游园的同時享受“穿越”體验。各種消臭晶球,創意產物不但為景區進献了門票收入，也讓游览市場焕發新活气。

除游览，“漢服+”也给美妆、時装、婚庆、餐饮、拍照、礼節培训等行業带来了营销新思绪，漢服写真、漢服主題脚本杀、漢服下战书茶等主打漢服元素的沉醉式消费方兴日盛。

造型師张智丽進入化装行業已有9年，重要從事舞剧拍摄、告白拍摄、小我写真、舞台走秀的化装事情，2017年從現代妆造轉型做古風妆造。

“從設計、妆發到衣服、饰品，完成一套完备的古風妆造，大要必要2個小時，收费在2000元摆布。”张智丽先容，最初做古風妆造是樂趣使然，刚好遇上漢服高潮，是以谋划较為顺遂。現在，告白拍摄、小我写真中的古風妆造定单量不竭增加，各地漢服走秀等勾當加倍频仍，纷繁對她發来妆造约请。

這给张智丽提出了更高的專業请求。“漢代妆造简约大气，唐代妆造雍容華贵，宋代妆造则是内敛清丽。”张智丽奉告記者，“我經由過程浏览專業册本、觀光博物馆、参考壁画和古画、就教專家，讓妆造尽量切近汗青、還原人物形象。但愿消费者可以或许通過量样的古風妆造去领會积厚流光的傳统文化，讓傳统文化更好地落地平常糊口。”

“破圈”的漢服經濟讓傳统文化走入更多消费場景。“漢服及相干消费要連结持久热度，不管在文化内在的深度發掘和文化意蕴的轉达上，仍是在產物本身的設計、品格甚至品牌化成长上，都必要立异式思虑和期間化表达。”田卉認為，只有扎根對文化價值的深入理解，以期間元素為動身點，與方针消费群體的审美和感情發生共识，才能使傳统文化得到可延续成长的消费泥土。